姚又巢之花卉屏

姚又巢(1841－1922)，名琛，原籍浙江仁和(今杭州市)，其父受“先世余荫，得官不就，日以诗酒自娱，精六法、工画蝶，有‘姚蝴蝶’之名”。他幼承家学，日事丹青，稍长又从杭州名家赵之琛学画。他为人“持躬谨厚，处世和平”，虽饱读儒家经典，但受其父影响，“舍科举之途，专肄实用之学”。咸丰末年，浙垣为太平军攻占，其父卒，他与母“避难深山，日驰数十、百里，与母昕夕侍奉。继又旅食江淮间，爱淮安风土，遂定居山阳。”(姚兆：《先君行述》)来淮后，举目无亲，先做小本生意维持生计，业余继续钻研书画，艺术日臻成熟，画名渐高，求画者众，遂弃商以卖画为生。约1871年，他援淮人画家边寿民建“苇间书屋”之例，于淮城东南隅购地建“补萝书屋”，作为读书绘画之所。他莳养菖蒲、花卉，种植菊花，友朋宾客常来品茗谈艺，一时传为佳话。

童玲：画家姚又巢

姚又巢的画用笔潇洒，赋色淸雅，时人称其“画山水有萧疏淡雅之趣， 花卉近恽寿平。”现代扬州画家何庵之（淮人）称：“姚之小品可与吴昌硕、齐白石相媲美。”

这幅《花卉屏》，现藏淮安市博物馆，是姚又巢光绪二十一年（1895年）作品。

《花卉屏》，每屏纵135厘米，横33厘米，纸本。原为四屏，现仅余其三，分别是兰石、荷花、梅竹三屏。第一屏，兰石图屏，上写巨石嶙峋，挺拔坚贞。石上苔藓斑驳，下有兰草二丛，正飘逸奔放，花香四溢。此图以石为脉，把两丛分散的兰花有机地统贯于一体，显得既严整又富于变化。所表现的是深山幽谷中的兰花，别有一种清高拔俗，自然天成的韵味。在画石上，此图以淡墨加赭石写石，重墨点苔，以润笔散锋随意皴染，大片的留白使画面清逸空灵，表现了危岩耸立，秀润坚贞。在画兰上，此图一反以水墨写兰的古法，而以水墨写草，花青画兰，鹅黄勾花，朱红点蕊，所写兰花舒展飘逸，清新亮丽，风致翩翩，线条流畅而富有弹性，行笔起讫有序，气胲贯通，自然显现出花叶的翻转变化和秀逸姿态。因此，此图既有郑思肖的峭拔，又有陈白阳的潇洒，还有郑板桥的苍劲沉雄的意味，反映了作者对传统的继承和求新求变的艺术风格。画上题诗云：“出谷幽处秉素心，及时香气遁遥岑，老夫惯享清平福，消受春风不用寻。”此诗是画意的最好的注脚，表现了作者的悠闲自得和对幽谷兰花的热爱。落款“又巢。”下钤“姚又巢”白文印。

第二屏，荷花图屏。此图写夏日荷花盛开之景，画面饱满，气势非凡，充满着生机活力。上写荷梗五根，纵横交错，参差有致；荷叶三片，一片黄绿，一片墨绿，一片荷叶初绽；荷花二朵，一朵含苞怒放，一朵是含苞待放的花蕾。全图清新艳丽，淋漓尽致，所写景物无一雷同，描绘了“接天莲叶穷天碧，映日荷花别样红”的美丽景色。从画法上讲，此图以没骨法焦墨渴笔写荷梗，浓墨碎笔点剌，所写荷梗遒劲挺拔，亭亭玉立。荷叶是用泼墨泼彩画法，根据荷叶造型用阔笔画出水墨淋漓的墨彩，再点簇皴擦，以增加墨彩层次。叶背用破笔皴染，勾以叶筋，奔放潇丽，淋漓尽致。而荷花用淡墨双勾，赭红敷色，花蕊朱红，似有阵阵清香沁人心脾。荷梗根部有淡彩勾画的水草，似隐似现，飘浮于水面，给人增加了水的感受。故此图虽不画水，却有荷梗植入水中的视觉效果，颇耐人寻味。画上题字曰“香清日远。”落款为“又巢。”钤“侃翁”白文印。此“侃翁”为姚又巢之雅号，据载，姚又巢为人谦和，性格开朗，尤喜与人“穷侃海聊”，晚年自号“老侃”，人皆称“侃老”，故治此印。。

第三屏，梅竹图屏。这是一幅典型的文人画，上写红梅和墨竹。红梅势若虬龙，扶摇向上，枝上千花万蕊，花香四溢。而墨竹是枝叶向下，有浓有淡，上下交错，左右纷披。此图是以墨竹的潇洒来衬托红梅的艳丽，把红梅傲霜斗雪、不畏严寒的精神表现得淋漓尽致。从画法上讲，此图红梅是以淡墨写干，浓墨点苔，老干新枝，遒劲奔放，错落有致。笔墨老到娴熟，墨分五色，更添逸趣。其花是淡墨圈花，浓墨点芯，敷色淡红，妍而不媚，鲜而不俗，抒发了梅花挺拔向上，清新亮丽，生意盎然的品德。而墨竹是淡墨写枝，浓墨写叶，疏放豪宕，墨沈淋漓。画上题句云：“几生修得到，一生不可无。”高度赞扬了红梅的优秀品德。落款为“乙未重阳五日西窗，武林姚深客淮上写”，下钤“又巢”方印。此“乙未”为光绪二十一年（1895），此时作者已55岁，正是艺术上最成熟的时期。